Почему в разных странах радио звучит по-разному: три модели вещания

Существует как минимум три модели устройства радиовещания, которые определяют кто владеет и управляет радиостанцией, кто за что платит и что можно услышать в эфире. Понимание этих моделей важно для звукорежиссёров: от модели зависит как строится работа со звуком и есть для место для экспериментов.
https://ru.freepik.com/free-ai-image/antique-radio-with-shiny-knob-broadcasts-nostalgia-generated-by-ai_41293405.htm#fromView=search&page=2&position=25&uuid=f3e3c982-a603-42d3-b313-c85a72309396&query=%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BE

Британская модель радиовещания — Public Service Broadcasting (BBC model)

Радио существует не ради прибыли, а ради общества. Граждане финансируют его через лицензионный сбор, а управляет радиостанцией независимая общественная корпорация (например, BBC), формально не подчинённая правительству.
Ключевые принципы: образование, культура, информация, качество, баланс, общественная польза.

В эфире звучит: классическая музыка, джаз, документальные передачи, радиоспектакли, экспериментальные форматы и серьёзная журналистика.

Это модель, где звук — ценность, а не фон. Эксперименты здесь допустимы, но всегда подчинён качеству, традиции и ответственности перед аудиторией.

Скандинавская модель — Nordic Public Service

Она близка к британской, но с более сильным социальным акцентом. Радио здесь — часть социальной инфраструктуры.

Особенности: высокая доля национального контента, поддержка локальных музыкантов, внимание к языковой и культурной идентичности, высокий уровень доверия к радиожурналистике.
В эфире звучит: современная академическая музыка, электроакустика, саунд-арт, экспериментальные форматы, образовательные программы.
В отличие от британцев скандинавы позволяют себе больше экспериментировать и меньше ориентируются на формат.
Это своего рода лаборатория, где тестируются новые форматы и рождается новая звуковая культура.

Американская модель — Commercial Broadcasting

В американской модели радио — это прежде всего бизнес. Финансирование обеспечивают рекламодатели, а управляют радиостанциями частные корпорации и холдинги.

Основные принципы: рейтинги, формат, повторяемость, продаваемость, минимальный риск.
В эфире: чёткие форматы, плейлисты, минимум экспериментов, максимум узнаваемости.
Звук  — это продукт, а не культурная миссия. Эксперименты возможны только если они не угрожают стабильности формата радиостанции.
Если упростить, то в британской модели радио — это культурный институт; в скандинавской — культурная лаборатория, в американской — индустрия развлечений.

От того, по какой модели существует радиостанция зависит: 
— что можно услышать в эфире (жанры и контент);
— есть ли место экспериментам (что можно, а что нельзя);
— развивается ли звуковая культура (сохранение традиций или новые тренды).
Понимание этих моделей помогает сотрудникам радиостанции, в том числе звукорежиссерам понять стиль работы и способы взаимодействия в команде.

Читайте также

  • Открыть
  • Открыть
  • Открыть