Система усиленного резонанса Питера Паркина

Королевский фестивальный зал в Лондоне, построенный в 1951 году как символ послевоенного культурного возрождения Великобритании, задумывался как главная концертная площадка страны. Однако с точки зрения акустики оказался неудачным и быстро приобрел репутацию проблемного: время реверберации составляло всего 1,5 секунды, что делало звучание сухим и лишенным объема. 
Тревор Кокс  приводит резкую оценку дирижера сэра Саймона Рэттла: «Королевский фестивальный зал — худшая из крупных концертных площадок Европы. После получасовой репетиции пропадает желание жить».

Улучшить акустику можно было двумя способами: увеличить размер помещения или снизить звукопоглощение, убрав пятую часть кресел. Оба варианта были отклонены и в итоге была выбрана новаторская система усиленного резонанса, разработанная Питером Паркином — одна из первых попыток управлять акустикой концертного зала с помощью электроники.

Биография и карьера Питера Паркина

Питер Х. Паркин (1917−1984) получил академическое образование в области электротехники. В 1938 году начал изучать деградацию изоляционных материалов под действием высокочастотного электрического поля. Научная деятельность была прервана Второй Мировой войной. В 1940 году Паркин участвовал в группе по поиску мин, где впервые столкнулся с акустикой и эхолокацией. 

После войны он продолжил развивать отдел акустики как научное подразделение и в 1967 году стал его руководителем. Исследования, начатые в 1963 году, стали основой многих прикладных проектов, включая разработку громкоговорительных систем для Вестминстерского аббатства и собора Святого Павла.

Работа системы и наследие

Суть системы усиленного резонанса заключалась в создании реверберации за счёт звуковой петли: микрофоны, встроенные в углубления на потолке зала, улавливали определённые частоты, затем электрические сигналы усиливались и подавались на потолочные динамики. Звук, проходя через этот цикл, увеличивал свою длительность, создавая эффект «теплого» и насыщенного звучания.

Кокс описывает работу Паркина так: «Во время работы над Королевским фестивальным залом домой к Паркину протянули выделенную телефонную линию, чтобы он мог слушать звук и проверять работу системы. Он пытался выявить недостатки в системе, которые могли привести к появлению положительной обратной связи и усилению звука — результатом стали бы завывание и скрежет, ассоциируемые со стилем хеви-метал».

В книге «Научная одиссея в страну акустических чудес» Тревор Кокс отмечает:
«Электронная система Питера Паркина увеличила время реверберации с 1,4 до более 2 секунд для низких частот, и звук в зале значительно „потеплел“. Но Паркин никому не рассказывал о своём достижении. Использование электронного усиления для классической музыки воспринималось неоднозначно, поэтому систему устанавливали поэтапно, не информируя оркестр, публику и дирижёров. Только после восьми концертов полностью отлаженная система была раскрыта. Система использовалась до декабря 1998 года, когда было найдено другое решение без электроники».

Значение системы и наследие

Система Питера Паркина — аналоговый предшественник современных цифровых ревербераторов. Несмотря на то, что технология использует аналоговые компоненты, её принципы продолжают жить в цифровой обработке звука.

На схеме показан принцип звуковой петли: микрофоны → усилители → динамики → микрофоны. Цветные стрелки и подписи служат для наглядности и не являются точной инженерной документацией. Позиции оборудования и детали усилителей схематичны, но отражают основную идею системы.
Система Питера Паркина
Таким образом, система усиленного резонанса Питера Паркина стала важным шагом в развитии акустики и цифровой обработки звука, объединяя инженерную точность и художественную выразительность музыки.

Читайте также

  • Открыть
  • Открыть
  • Открыть